12 de noviembre de 2026. La Comunidad de Madrid despliega una oferta cultural de gran envergadura con la segunda semana del 44º Festival de Otoño, que entre el 12 y el 15 de noviembre convierte los principales espacios escénicos madrileños en escenarios de encuentro entre disciplinas artísticas diversas. Según la nota de prensa de la Dirección General de Medios de Comunicación, la programación se estructura en torno a propuestas de gran resonancia internacional, con especial énfasis en la coreografía contemporánea y la reinterpretación del legado literario.
Homenaje a Roberto Bolaño: teatro, literatura y performance
El universo del escritor chileno Roberto Bolaño ocupa un lugar central en esta segunda fase del festival. Tal y como indica la nota de prensa, el investigador, director y dramaturgo brasileño Luiz Felipe Reis presenta Deserto en Contemporánea Condeduque hasta el 13 de noviembre, una pieza que propone «un diálogo entre teatro, literatura, música, imagen y performance a partir de fragmentos de novelas, entrevistas y textos del escritor».
Este acercamiento al legado de Bolaño se complementa con la mesa redonda Sobrevivir a Roberto Bolaño, en la que participan las escritoras Paulina Flores y Mónica Ojeda junto al escritor Juan Gómez Bárcena, bajo la moderación del periodista Javier Rodríguez Marcos. El encuentro ofrece, según la fuente, «una aproximación a la influencia y vigencia de la obra del autor chileno en la literatura contemporánea», permitiendo al público reflexionar sobre el impacto duradero de uno de los autores más relevantes de las letras latinoamericanas del siglo XXI.
La coreografía argentina de Diana Szeinblum en los Teatros del Canal
La danza contemporánea toma protagonismo con la llegada de la coreógrafa argentina Diana Szeinblum a la Sala Negra de los Teatros del Canal. Entre los días 14 y 15 de noviembre, Szeinblum presenta Adentro!, descrita en la nota de prensa como «una propuesta que revisita el imaginario del folclore argentino desde una perspectiva contemporánea a través de la investigación coreográfica y el movimiento». Esta creación representa un ejemplo de cómo el festival busca establecer diálogos entre tradiciones locales y lenguajes escénicos actuales.
Propuestas multidisciplinares en los Teatros del Canal
La programación teatral de los Teatros del Canal en estos días alcanza una notable densidad de propuestas. La Sala Verde acoge hoy, 12 de noviembre, la última representación de Analphabet, del creador malagueño Alberto Cortés, que según la fuente «combina teatro, poesía y danza para reflexionar sobre las relaciones afectivas y la violencia».
Por su parte, la Sala Roja Concha Velasco acogerá el sábado y domingo el estreno en España de Nachtland, de la compañía belga tg STAN, descrita en la nota de prensa como «uno de los colectivos europeos más reconocidos de la escena contemporánea». Basada en un texto de Marius von Mayenburg, esta obra plantea una reflexión crítica sobre la memoria y las tensiones ideológicas europeas a partir del hallazgo de un cuadro pintado por Hitler.
Trajal Harrell y la reinvención de clásicos literarios
Otra de las figuras destacadas de esta segunda semana es el estadounidense Trajal Harrell, fundador del Zürich Dance Ensemble y galardonado con el León de Plata en la Bienal de Venecia 2024. Según la nota de prensa, Harrell estrenará en España Tambourines el sábado 14 en la Sala Verde, una creación para seis intérpretes «inspirada en La letra escarlata, de Nathaniel Hawthorne». Esta propuesta ejemplifica cómo la coreografía contemporánea dialoga con la literatura universal, generando nuevas lecturas de clásicos consolidados.
Concierto escénico con Ede y Celso Giménez
El viernes 13, la programación de Canal se completa con el estreno absoluto de Entra con cuidado y quédate a bailar, una colaboración entre la cantante madrileña Ede y el creador escénico Celso Giménez, cofundador de La Tristura. Tal y como indica la fuente, el montaje está «concebido como un concierto escénico» que transforma «la presentación del álbum Fieralinda en una propuesta que integra dramaturgia, composición visual y música en directo para reivindicar la experiencia compartida de la escucha en vivo».
ÁGORA: encuentros alternativos entre artes y espacios urbanos
El festival mantiene su programa de actividades paralelas ÁGORA, que según la nota de prensa «explora nuevas formas de encuentro entre las artes escénicas, los espacios urbanos y la participación ciudadana». Destaca Habla el mercado, nuevo proyecto del colectivo UMAMI (Eva Mir y Olga Hernández), que podrá disfrutarse los días 12 y 13 en el Mercado de Vallehermoso, acercando las prácticas artísticas a espacios cotidianos de la ciudad.
Madrid Urban Fest 2026: Vuelta a las raíces del hip hop
En paralelo al Festival de Otoño, el Centro Cultural Pilar Miró concentra la recta final de Madrid Urban Fest 2026, que este año se celebra bajo el lema Vuelta a las raíces. Según la nota de prensa, la propuesta «revisa los orígenes del hip hop en España y reivindicala los valores de comunidad, creatividad y mestizaje que han definido la cultura urbana desde sus inicios».
La programación musical del viernes 13 incluye la sesión de la DJ madrileña Klau, seguida de las actuaciones de La Reina Mora y Dirty Suc, representantes de la nueva generación urbana española. El sábado 14, será el turno de Net BBY, que dará paso a los conciertos de Hanimami y Ms Nina, consolidando una oferta que combina artistas consolidados con nuevas voces del panorama urbano nacional.
Más allá de los conciertos, el festival despliega una programación complementaria que incluye la exposición Madrid hip hop. Orígenes, dedicada a los comienzos de la cultura urbana en España, la proyección del documental Madrid graffiti. Orígenes, actividades de danza urbana y la celebración de la tercera MUF Breaking Battle 3vs3, competición que pone el foco en el break dance como expresión fundamental del movimiento hip hop.
Otras propuestas en paralelo: dramaturgia contemporánea y clásicos reimaginados
Fuera del perímetro principal del Festival de Otoño, pero dentro de la programación cultural de estos días, el Teatro de La Abadía acogerá hasta el 22 de noviembre Mantener fuera del alcance de los niños, nueva creación de María Velasco, Premio Nacional de Literatura Dramática 2024, que combina teatro, flamenco y performance.
El Corral de Comedias de Alcalá de Henares, por su parte, presenta los días 13 y 14 Cenizas de Fénix, de Daniel Migueláñez, una reflexión sobre la creación y el papel de la mujer en el Siglo de Oro a través de un encuentro imaginario entre Lope de Vega y sor Marcela de San Félix, demostrando cómo la escena contemporánea dialoga con los clásicos teatrales españoles.
Una semana de intensidad artística sin precedentes
La segunda semana del 44º Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid consolida así un programa de excepcional riqueza, que transita desde la reinterpretación de la literatura latinoamericana hasta la celebración de tradiciones urbanas contemporáneas, pasando por la danza de vanguardia y la experimentación escénica multidisciplinar. La programación responde, según la fuente, a la vocación del festival de funcionar como espacio de encuentro para propuestas artísticas de máximo nivel internacional, reafirmando la posición de Madrid como capital cultural de primer orden dentro del panorama europeo.
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