Madrid declara Bien de Interés Cultural el tapiz flamenco ‘San Pablo quemando libros’ atribuido a Pieter Coecke van Aelst

El único ejemplar conservado de una serie desaparecida de nueve paños tejidos con oro y plata que fue encargado por Enrique VIII de Inglaterra

Madrid
Detalle del tapiz flamenco San Pablo quemando libros atribuido a Pieter Coecke van Aelst, declarado Bien de Interés Cultural por la Comunidad de Madrid

Madrid, 15 de noviembre de 2026. El Consejo de Gobierno de la Comunidad de Madrid ha declarado oficialmente Bien de Interés Cultural (BIC) el tapiz flamenco San Pablo quemando libros, atribuido al reconocido pintor, escultor, arquitecto y dibujante Pieter Coecke van Aelst. Esta decisión representa un importante reconocimiento del valor histórico y artístico de una pieza textil única que constituye el único ejemplar superviviente de un conjunto desaparecido de nueve paños tejidos con hilos de oro y plata que formaban la serie Historia de San Pablo.

Una joya textil de gran relevancia histórica

Según la nota de prensa de la Comunidad de Madrid, se trata de una pieza de gran formato rectangular delimitada por un estrecho galón perimetral en color rojo, de textil mecánico cosido en su perímetro exterior como elemento de refuerzo estructural. El tapiz presenta una composición particularmente compleja y narrativa que sintetiza tres episodios distintos de la vida del apóstol San Pablo en una única obra.

La estructura tripartita de la composición distribuye los tres episodios de manera armónica: en el lado izquierdo, la imposición de manos sobre los doce hombres de Éfeso; en el centro, el episodio que da nombre a la obra, la quema de libros de magia por parte de los conversos; y finalmente, en el fondo a la derecha, la resurrección de Eutico. Esta disposición demuestra una sofisticada planificación narrativa característica de los grandes tapices flamencos de la época renacentista.

Calidad artística y riqueza técnica

La excelencia técnica y artística del tapiz es evidente en múltiples aspectos de su ejecución. Según describe la nota de prensa, las figuras están tratadas con gran expresividad, mostrando rostros con rasgos individualizados, posturas dinámicas, cuerpos en escorzo y gesticulaciones muy marcadas que revelan la maestría del taller flamenco que lo produjo.

El tratamiento textil es igualmente notable, con túnicas plisadas, brocados y capas con cenefas decorativas que demuestran la complejidad de la ejecución. La paleta cromática combina inteligentemente tonos cálidos con contrastes fríos, creando una composición visualmente rica y equilibrada que captura la atención del observador.

Orígenes reales y trayectoria histórica

El tapiz posee un pedigree distinguido que lo conecta directamente con las cortes europeas más prestigiosas. Tal y como indica la Comunidad de Madrid en su resolución, fue el monarca inglés Enrique VIII de Inglaterra quien encargó la elaboración del tapiz, que posteriormente decoraría el famoso Castillo de Windsor en 1670. Este dato subraya la importancia que la obra tuvo en su época, siendo considerada digna de formar parte de la decoración de una de las residencias reales más importantes de Europa.

La historia de la pieza después de su creación refleja los avatares comunes de las colecciones textiles de época renacentista. Hacia 1820, se produjo la dispersión de los tapices Tudor, quedando esta obra descrita en el catálogo de Drayton House como parte de los registros históricos de la colección. Este catálogo ha permitido a los investigadores rastrear su procedencia y autenticidad.

En una etapa más reciente, concretamente en los años setenta del siglo XX, el tapiz fue vendido a un coleccionista español, momento que marca su llegada a territorio español donde ha permanecido desde entonces. Este cambio de propiedad no ha disminuido en absoluto su relevancia histórica, sino que ha permitido que una obra de tal magnitud permanezca accesible para la investigación y el patrimonio cultural español.

Importancia de la designación como Bien de Interés Cultural

La declaración de Bien de Interés Cultural representa un reconocimiento oficial de la importancia histórica, artística y cultural de esta pieza textil única. Esta designación implica medidas de protección legal que garantizan la conservación adecuada del tapiz y establecen restricciones sobre su comercialización o exportación fuera de España.

Para los especialistas en arte textil y en el Renacimiento flamenco, esta decisión tiene un significado especial. El hecho de que sea el único que se conoce de un conjunto desaparecido de nueve paños hace que su valor como testimonio histórico sea incalculable. Los otros ocho paños de la serie nunca han sido localizados en su totalidad, lo que convierte a este tapiz en una fuente de conocimiento insustituible sobre la iconografía de San Pablo según la interpretación flamenca del siglo XVI.

Contexto del arte textil flamenco del Renacimiento

Los tapices flamencos del período renacentista, especialmente aquellos elaborados con hilos de oro y plata, representaban el pico máximo del lujo y la sofisticación artesanal de la época. La atribución a Pieter Coecke van Aelst, uno de los principales artistas del Renacimiento flamenco, subraya la categoría de esta obra. Los talleres de Amberes, donde probablemente se ejecutó este tapiz, eran los más solicitados por las cortes europeas para la realización de sus encargos más ambiciosos.

La técnica de tejido con hilos de oro y plata requería no solo una maestría técnica excepcional sino también materiales de gran coste, lo que limitaba estas piezas a los ámbitos cortesanos y aristocráticos de mayor poder económico. El hecho de que Enrique VIII encargase esta serie completa de nueve paños testimonia la importancia que concedía a la decoración de sus espacios palatinos y su deseo de incorporar las obras maestras del arte textil europeo.

Preservación del patrimonio cultural

La declaración de Bien de Interés Cultural constituye un paso fundamental en la preservación de este testimonio invaluable del arte europeo. La medida garantiza que futuras generaciones de españoles y visitantes podrán acceder a este tapiz, estudiarlo y aprender de él. Asimismo, abre la posibilidad de que la pieza sea incluida en exposiciones didácticas que pongan en valor el patrimonio textil renacentista.

Desde la Comunidad de Madrid se reafirma así su compromiso con la protección y difusión del patrimonio cultural, reconociendo que obras como esta no pertenecen solamente a sus propietarios actuales, sino que constituyen parte del acervo cultural que debe ser preservado para toda la sociedad.

Contenido elaborado con apoyo de IA a partir de fuentes verificadas.

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