La Comunidad de Madrid celebrará este puente la festividad de Todos los Santos con una programación cultural que abraza tanto la tradición mexicana como la literatura romántica. Según la nota de prensa de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte, un altar de muertos en Alcalá 31 y las Leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer en el Corral de Comedias de Alcalá de Henares serán los principales actos de esta celebración, que coincide además con el cierre de la 21ª edición del festival Suma Flamenca.
Homenaje a José Guadalupe Posada en Alcalá 31
De la mano del Gobierno de Aguascalientes, el altar de Muertos de Alcalá 31, sede de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte, rinde homenaje al grabador, ilustrador y caricaturista mexicano José Guadalupe Posada. Tal y como indica la fuente oficial, fue famoso por sus litografías con escenas de muerte, estampas populares y caricaturas sociales inspiradas en el folclore mexicano.
Las obras de Posada abarcan una gran cantidad de temáticas, destacando las célebres calaveras e imágenes de ultratumba. Con gran imaginación e ingenio, el artista mexicano dio vida a muchas calaveras y esqueletos para expresar una crítica social del México de finales del siglo XIX e inicios del siglo XX, convirtiéndose en una figura fundamental de la tradición artística mexicana que hoy perdura en la celebración de Día de Muertos.
Bécquer y el universo romántico en el Corral de Comedias
Por su parte, el Corral de Comedias de Alcalá de Henares recupera la tradición de programar a Bécquer en torno a la festividad de Todos los Santos. La propuesta, titulada «Más allá de esta vida», es una creación escrita y dirigida por Débora Izaguirre que podrá disfrutarse en este emplazamiento hasta el sábado 2 de noviembre.
Este montaje revisita textos clásicos como «Los ojos verdes», «El monte de las ánimas» y varias de sus Rimas para acercar al público contemporáneo el universo romántico y fantástico del autor sevillano. La puesta en escena combina una interpretación cuidada con música en directo, creando una experiencia inmersiva que conecta la literatura clásica con la sensibilidad actual.
Cierre de la 21ª edición de Suma Flamenca
La festividad también marca el cierre de uno de los festivales de flamenco más importantes de España. Según la información oficial, Suma Flamenca ha llevado 47 galas a ocho espacios y once escenarios repartidos por toda la región madrileña durante esta edición.
Las últimas actuaciones contarán con figuras consagradas del flamenco. La Sala Roja de Teatros del Canal abrirá sus puertas al bailaor Farruquito junto a su Sexteto Flamenco. El fin de semana continuará con «Caída del cielo», de Rocío Molina, y con el estreno en Madrid de «Doncellas [juerga permanente]», de Estévez & Paños. El festival concluirá el 1 de noviembre con un recital de Israel Fernández, acompañado de las guitarras de Diego del Morao y Antonio El Relojero.
Expansión territorial del festival
La actividad de Suma Flamenca se extenderá asimismo a otros municipios de la región, consolidando su presencia en distintos puntos de la Comunidad de Madrid. El Centro Cultural Paco Rabal acogerá los estrenos de «Capullo en rama», del cantaor Capullo de Jerez, y «Aurora en Vallecas», de Aurora Vargas.
Paralelamente, el Real Coliseo Carlos III de San Lorenzo de El Escorial presentará «A mi aire», de El Yiyo, y «Lucía en vivo», de La Piñona. El Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte, en La Cabrera, recibirá los nuevos trabajos de Claudia La Debla y José Almarcha, reforzando la descentralización de la programación flamenca.
Creación contemporánea en Teatros del Canal
Más allá del flamenco clásico, la creación contemporánea tiene un protagonismo especial esta semana. Dentro del ciclo «Canal Baila», las coreógrafas Begoña Quiñones y Verónica Garzón presentan hasta el sábado «moNo nO aWare (NOW)», una pieza inspirada en el concepto japonés que alude a la belleza de lo efímero.
La Sala Verde de Teatros del Canal acogerá «Madre Mía», la nueva creación del coreógrafo Sharon Fridman (30 y 31 de octubre). Tal y como señala la fuente, el coreógrafo plantea una reflexión sobre los vínculos humanos, la cooperación y la necesidad de preservar espacios de encuentro en un contexto marcado por la incertidumbre. Su presencia en los Teatros del Canal culminará el 1 de noviembre con «Go Figure», un trabajo centrado en la diversidad funcional y en las posibilidades del movimiento como herramienta de comunicación e inclusión.
Teatro y dramaturgia en La Abadía
La programación teatral tendrá una de sus principales citas en el Teatro de La Abadía. Hasta el 1 de noviembre, la sala José Luis Alonso acogerá «No mires», una producción de Cultura i Conflicte dirigida por Joan Arqué, que a partir de la historia de Verónica y Camila Estay y de una familia chilena marcada por la dictadura aborda los silencios heredados y las consecuencias de la violencia.
Por su parte, la Sala Juan de la Cruz presenta «Mantener fuera del alcance de los niños», la nueva creación de María Velasco, Premio Nacional de Literatura Dramática 2024. El montaje combina teatro, flamenco, danza y performance para reconstruir recuerdos de infancia y reivindicar la diferencia desde una mirada íntima y poética.
Música antigua en Aranjuez y El Escorial
La música tendrá también un lugar destacado en el Teatro Real Carlos III de Aranjuez, con una nueva edición del festival de Música Antigua. El sábado 31 de octubre actuará Hippocampus bajo la dirección de Richard Egarr, con un repertorio dedicado a los concerti grossi de Corelli y Händel.
Al día siguiente será el turno de La Ritirata, dirigida por Josetxu Obregón, que conmemorará el bicentenario de Juan Crisóstomo de Arriaga con un programa que pondrá en diálogo la obra del compositor vasco con la de Luigi Boccherini, cerrando una agenda cultural que consolida a la Comunidad de Madrid como un referente en la programación de festivales de artes escénicas durante estas fechas señaladas.
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