Barcelona, 18 may (EFE).- Richard Avedon, Steve McCurry, Helmut Newton, Annie Leibovitz o Peter Lindbergh han sido algunos de los destacados fotógrafos que trabajaron para el Calendario Pirelli, del que la sala FotoNostrum de Barcelona ofrece a partir de este jueves una retrospectiva de 450 imágenes, desde el año 1964 hasta la actualidad.

Bajo el título «L’Eterna Bellezza», la exposición recorre la obra de los 41 fotógrafos que han hecho del Calendario Pirelli «una leyenda en el mundo del arte fotográfico», con nombres como Lindbergh, Leibovitz, Newton, Herb Ritts, Paolo Roversi, Sarah Moon, Mario Testino, McCurry, Bruce Weber, Patrick Demarchelier, Avedon o Albert Watson.

Sin un orden cronológico, el visitante puede contemplar cómo estos maestros del arte fotográfico han retratado a lo largo de los años a las mujeres, entre las que figuran modelos como Gisele Blündchen, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Gigi Hadid, Kate Moss o Natalia Vodianova.

También han pasado por las páginas del famoso calendario, como se puede ver en la exposición, actrices como Monica Bellucci, Sofia Loren, Laetitia Casta, Jessica Chastain, Penélope Cruz, Whoopi Goldberg, Nicole Kidman, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Uma Thurman, Kate Winslet, Kristen Stewart, Emma Watson y Robin Wright, y cantantes como Cher, Rosalía y Patti Smith.

Según el comisario de la muestra, el fotógrafo italiano Amedeo Turello, conservador de la Colección Pirelli desde 2015, «en los últimos 50 años, el calendario ha dejado una huella significativa en la sociedad, desempeñando un papel importante en la representación de la mujer en el mundo de la moda y la fotografía».

El Calendario Pirelli, continúa, ha evolucionado con la sociedad «para reflejar los cambios sociales y culturales en la percepción de la feminidad y el empoderamiento de la mujer».

También ha desempeñado un papel relevante en el movimiento de aceptación del cuerpo y ha contribuido a redefinir la belleza en términos de individualidad y autenticidad.

La exposición de FotoNostrum, que estará abierta al público hasta el próximo 30 de julio, comienza con las primeras fotografías de 1963, que nada tenían que ver con la línea que siguió posteriormente el calendario, y que, de hecho, no llegaron a formar parte de la publicación, y se cierra con un conjunto de calendarios originales.

En esos 50 años, el Calendario Pirelli se ha alejado de la cosificación y ha tratado de retratar a las mujeres como individuos fuertes, con talento y polifacéticos.

Además, ha puesto de relieve el papel de la mujer como creadora y protagonista en el mundo de la moda y la fotografía; ha proporcionado una plataforma para que las fotógrafas y modelos expresaran su visión artística y su talento; y ha sido «un motor clave para que la industria de la moda sea más inclusiva y equitativa, reconociendo el valor y la creatividad de las mujeres en todos los aspectos de la producción y la representación visual».

Desde un punto de vista creativo, la exposición constata también la evolución del lenguaje fotográfico a lo largo del tiempo, al margen de ilustrar aspectos relacionados con la moda y la cultura pop, los cambios en el gusto y la sociedad, en su conjunto.

El desorden cronológico de las fotografías seleccionadas confiere a la exposición un carácter de mosaico, en el que se combinan el blanco y negro con el color, las técnicas más realistas con otras más sugerentes, la foto en estudio con la realizada en espacios urbanos o naturales.

Fundada en 1872, Pirelli ha sido pionera en el desarrollo de tecnologías avanzadas que han revolucionado la industria del neumático, y su implicación en actividades culturales incluye, además del calendario, el espacio de arte contemporáneo Pirelli HangarBicocca y el museo de la empresa Fondazione Pirelli.